笑話分類:海天之星
第一種:空姐:她總是在"上面"。第二種:賣麵的:來喔!我"下麵"給你吃!第三種:幼稚園老師:來,我們"再來一次"!第四種:護士小姐:她常說:"把褲子脫下來...!!"第五種:小學老師:她常說:"做不好,就罰你重做一百遍...!!"第六種:車長小姐:她常說:"再進一點..再擠進去一點..裡面還很空!!"第七種:麥當勞小姐:謝謝!59秒內完成。下一位!
這是福特萬格勒指揮,曼紐因小提琴演奏的"布拉姆斯小提琴協奏曲"曼紐因拉琴速度雖然比海飛茲慢,但感情豐富,尤其是第三樂章,
除了狂喜的節奏還有華麗的感情。
除此之外,這張專輯也是福老唯一的布拉姆斯小提琴協奏曲,錄音很珍貴哩
曼紐因Menuhin於1916年出生於紐約,1925年九歲時就舉行獨奏會,全場無伴奏,1931舉家遷巴黎近郊,隔年以15歲之齡和艾爾加錄下小提琴協奏曲。
曼紐因生平第一次演奏布拉姆斯協奏曲是在匹茲堡,也是他以神童之姿展開美國巡迴深出的第一站,但他直到1940年代之後才錄下貝多芬與布拉姆斯,因為他覺得此時才夠成熟。
他特別挑選威廉福特萬格勒為指揮,福老在經典曲目上詮釋常多變,且戰時與納粹的關係是政治污點,曼紐因無視於自己猶太人出身與福老合作,令德國人相當難忘。
曼紐因較喜歡布拉姆斯三首小提琴奏鳴曲中的第三首 ,鋼琴演奏者是他妹妹海芙齊芭曼紐因。這張錄音正是海芙齊巴正成熟時,她一生的演奏生涯都是和哥哥在一起。
裡面我最愛聽的,其實是最後五首匈牙利舞曲,這是1930年代中葉紐曼因和鋼琴家瑪潔嘉澤爾合錄的,姚阿幸在這個版本改編由小提琴主奏,結果反而比雙鋼琴版本更貼近酒店裡演奏的感覺。
曼紐因因為貝東歐猶太人的血統,對歌曲與舞蹈的敏感度強,特別有韻味。
很棒~~
瓜奈里家族 也是提琴製造史上了不起的人物。安得烈亞瓜奈里(Andrea Guarneri, 1626-1698),他和史特拉底瓦里同是阿瑪悌的學生。兒子「耶穌」.瓜奈
里(Joseph Guarneri del Gesu,1698-1744)是這家族最偉大的製琴師。為了有別於其父親的作品,人們根據他的商標上有希臘文縮寫的「耶穌是人類救星」(JHS)及一個十字架,而稱他為「耶穌」(del Gesu)瓜奈里。耶穌瓜奈里的作品,與當時的創作完全不同。但可惜他製作的琴不多,加上史特拉底瓦里的顧客,多是比較富有的貴族、皇室,因此對提琴的保留情形較佳。瓜奈里的提琴是當時較平價的,他的顧客多是一般普通的音樂家,對提琴的保護也比不上史特拉底瓦里的顧客。直到19世紀初帕格尼尼(Paganini)用他的一把1742年製提琴(Cannone),征服了全歐洲後,他的提琴在音樂上及商品上的價值,才與史特拉底瓦里並駕齊驅。偉大演奏家如海飛茲(Heifetz)、維奧當(Vieuxtemps)、克萊斯勒(Kreisler)、易薩伊(Ysaye)、史坦(Stern)、黎奇(Ricci)等都採用他的提琴。據希爾的估計,現存的「耶穌」瓜奈里,全世界大概只有150把左右,全部都是小提琴。
恩斯可的徒弟曼紐因為例,曼紐因就是因為技術不紮實,晚年演奏頻遭非議。恩斯可的相對典型是海飛茲,恩斯可最討厭海飛茲,認為他什麼都拉得那麼快、技巧掛帥、簡直是「神經病」。依林克昌的標準,恩斯可的演奏也是「不準、不準」,但他的型式卻無比純正。他知道正確的布拉姆斯、巴赫演奏法,這些是書上無法記載,只能憑口耳相傳學習的。林克昌以哼唱示範巴赫無伴奏小提琴組曲片斷,果然樂曲風格和意蘊都不同了。我想起林克昌指揮的情形,他並沒有改動樂團編制,也無法短期內提昇樂團素質,但他的音樂就是不一樣,充滿色彩與生氣。
承襲恩斯可的音樂思想,標榜「技術第一」的林克昌在心中埋下超人的音樂性。音樂竅門無他,就是「心靈的力量」(The Power of The Mind)。