yuyen＠4/26/2005 7:43 下午：這是福特萬格勒指揮,曼紐因小提琴演奏的"布拉姆斯小提琴協奏曲"曼紐因拉琴速度雖然比海飛茲慢，但感情豐富，尤其是第三樂章，
除了狂喜的節奏還有華麗的感情。
除此之外，這張專輯也是福老唯一的布拉姆斯小提琴協奏曲，錄音很珍貴哩
yuyen＠4/26/2005 7:53 下午：曼紐因Menuhin於1916年出生於紐約，1925年九歲時就舉行獨奏會，全場無伴奏，1931舉家遷巴黎近郊，隔年以15歲之齡和艾爾加錄下小提琴協奏曲。
曼紐因生平第一次演奏布拉姆斯協奏曲是在匹茲堡，也是他以神童之姿展開美國巡迴深出的第一站，但他直到1940年代之後才錄下貝多芬與布拉姆斯，因為他覺得此時才夠成熟。
他特別挑選威廉福特萬格勒為指揮，福老在經典曲目上詮釋常多變，且戰時與納粹的關係是政治污點，曼紐因無視於自己猶太人出身與福老合作，令德國人相當難忘。
曼紐因較喜歡布拉姆斯三首小提琴奏鳴曲中的第三首 ，鋼琴演奏者是他妹妹海芙齊芭曼紐因。這張錄音正是海芙齊巴正成熟時，她一生的演奏生涯都是和哥哥在一起。
yuyen＠4/26/2005 7:55 下午：裡面我最愛聽的，其實是最後五首匈牙利舞曲，這是1930年代中葉紐曼因和鋼琴家瑪潔嘉澤爾合錄的，姚阿幸在這個版本改編由小提琴主奏，結果反而比雙鋼琴版本更貼近酒店裡演奏的感覺。
曼紐因因為貝東歐猶太人的血統，對歌曲與舞蹈的敏感度強，特別有韻味。
很棒~~
yuyen＠4/26/2005 7:30 下午：瓜奈里家族 也是提琴製造史上了不起的人物。安得烈亞瓜奈里(Andrea Guarneri, 1626-1698)，他和史特拉底瓦里同是阿瑪悌的學生。兒子「耶穌」．瓜奈
里(Joseph Guarneri del Gesu,1698-1744)是這家族最偉大的製琴師。為了有別於其父親的作品，人們根據他的商標上有希臘文縮寫的「耶穌是人類救星」(JHS)及一個十字架，而稱他為「耶穌」(del Gesu)瓜奈里。耶穌瓜奈里的作品，與當時的創作完全不同。但可惜他製作的琴不多，加上史特拉底瓦里的顧客，多是比較富有的貴族、皇室，因此對提琴的保留情形較佳。瓜奈里的提琴是當時較平價的，他的顧客多是一般普通的音樂家，對提琴的保護也比不上史特拉底瓦里的顧客。直到19世紀初帕格尼尼(Paganini)用他的一把1742年製提琴（Cannone），征服了全歐洲後，他的提琴在音樂上及商品上的價值，才與史特拉底瓦里並駕齊驅。偉大演奏家如海飛茲(Heifetz)、維奧當(Vieuxtemps)、克萊斯勒(Kreisler)、易薩伊(Ysaye)、史坦(Stern)、黎奇（Ricci）等都採用他的提琴。據希爾的估計，現存的「耶穌」瓜奈里，全世界大概只有150把左右，全部都是小提琴。
yuyen＠4/26/2005 7:31 下午：恩斯可的徒弟曼紐因為例，曼紐因就是因為技術不紮實，晚年演奏頻遭非議。恩斯可的相對典型是海飛茲，恩斯可最討厭海飛茲，認為他什麼都拉得那麼快、技巧掛帥、簡直是「神經病」。依林克昌的標準，恩斯可的演奏也是「不準、不準」，但他的型式卻無比純正。他知道正確的布拉姆斯、巴赫演奏法，這些是書上無法記載，只能憑口耳相傳學習的。林克昌以哼唱示範巴赫無伴奏小提琴組曲片斷，果然樂曲風格和意蘊都不同了。我想起林克昌指揮的情形，他並沒有改動樂團編制，也無法短期內提昇樂團素質，但他的音樂就是不一樣，充滿色彩與生氣。
承襲恩斯可的音樂思想，標榜「技術第一」的林克昌在心中埋下超人的音樂性。音樂竅門無他，就是「心靈的力量」（The Power of The Mind）。
